Αναλυτικό πρόγραμμα – Booklet

Συνοπτικό πρόγραμμα


“Δεν κάνουμε θέατρο για το θέατρο. Δεν κάνουμε θέατρο για να ζήσουμε. Κάνουμε θέατρο για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας, το κοινό που μας παρακολουθεί κι όλοι μαζί να βοηθήσουμε να δημιουργηθεί ένας πλατύς, ψυχικά πλούσιος και ακέραιος πολιτι-σμός στον τόπο μας” (Κάρολος Κουν).

Ορμώμενος από τα λόγια του αείμνηστου Δασκάλου, σας προσκαλώ να παρακολουθήσουμε όλοι μαζί τη φετινή Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης, που πραγματοποιεί η Διεύθυνση Πολιτισμού και Τουρισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης από τις 3 Απριλίου έως τις 2 Ιουνίου και να μοιραστούμε τη γοητεία του θεάτρου, μέσα από τη δημιουργική προσπάθεια των θεατρικών ομάδων της Θεσσαλονίκης.

Η Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης είναι ένας αγαπημένος θεσμός που διακρίνεται για τον πλουραλισμό και την πολυφωνία, το ταλέντο και την αγάπη για τη θέατρο, χαρακτηριστικά που κουβαλούν και φέτος οι καλλιτέχνες που συμμετέχουν, με τον Δήμο Θεσσαλονίκης να παραμένει αρωγός σε μια τόσο αξιόλογη διοργάνωση, που αναδεικνύει, εκτός των άλλων, και τη θεατρική ιστορία της πόλης.

Να ευχαριστήσω την Επιτροπή Θεάτρου για τη συγκρότηση του φετινού προγράμματος, τους συντελεστές και δημιουργούς που ανταποκρίθηκαν στην πρόσκλησή μας και φυσικά τους εργαζόμενους στο Τμήμα Διοργάνωσης Εκδηλώσεων, Δράσεων και Φεστιβάλ του Δήμου Θεσσαλονίκης, που έχουν την ευθύνη για την υλοποίηση της διοργάνωσης.

Στέλιος Αγγελούδης
Δήμαρχος Θεσσαλονίκης


 

Με χαρά υποδεχόμαστε για άλλη μια χρονιά την «Ανοιχτή Θεατρική Σκηνή της Πόλης», μια διοργάνωση που διαγράφει τη δική της ιδιαίτερη και σημαντική πορεία στον πολιτιστικό χάρτη της Θεσσαλονίκης, προβάλλοντας και υποστηρίζοντας τα θεατρικά σχήματα και τους νέους καλλιτέχνες της πόλης μας.
Η ενίσχυση των καλλιτεχνών της πόλης αποτελεί ουσιώδες κομμάτι της πολιτιστικής μας πολιτικής. Είναι σημαντικό να καλλιεργήσουμε ένα περιβάλλον το οποίο θα προωθεί τη δημιουργικότητα και την αυτονομία των καλλιτεχνών μας. Που θα τους ενθαρρύνει να παραμείνουν στην πόλη, να δουλεύουν με σεβασμό και αξιοπρέπεια, να εξελίσσουν τα έργα τους, δίνοντας πνοή στην καθημερινότητά μας, εμπλουτίζοντας και ενδυναμώνοντας την κοινότητα μέσω της τέχνης τους.

Θα ήθελα να εκφράσω τις θερμές ευχαριστίες μου προς τα μέλη της Επιτροπής Θεάτρου η οποία έχει σταθερά την ακέραια δέσμευση στην επιλογή και διαμόρφωση ενός καλλιτεχνικού προγράμματος υψηλού ενδιαφέροντος.

Εύχομαι από καρδιάς η Ανοιχτή Σκηνή 2024 να αποτελέσει εκ νέου την ευκαιρία για έναν ουσιαστικό διάλογο πάνω στην τέχνη του θεάτρου, να ενεργοποιήσει έμπνευση, συζητήσεις και αναζητήσεις για τους καλλιτέχνες της πόλης.
Ας είναι μια μοναδική εμπειρία γνώσης, ψυχαγωγίας και απόλαυσης για όλους τους φίλους του θεάτρου που θα παρακολουθήσουν τη διοργάνωση.

Βασίλης Γάκης
Αντιδήμαρχος Πολιτισμού, Τουριστικής Ανάπτυξης
και Διαδημοτικής Συνεργασίας Δήμου Θεσσαλονίκης


 

Μνήμες… μνήμες… μνήμες

Πατώντας πάνω στα χνάρια της περσινής διοργάνωσης, η φετινή Ανοιχτή Σκηνή προτείνει ένα παλίμψηστο θεατρικών παραστάσεων στο κύριο πρόγραμμα, δίνει βήμα σε νέες φωνές, αλλά και εμπιστεύεται εγχειρήματα πειραματικά, σε χώρους μη θεατρικούς.
Η αναγνώριση της ανάγκης να ενδυναμωθούν οι καλλιτέχνες και να αναδειχθεί η δυναμική τους συμβολή στην ανανέωση και διαμόρφωση του θεατρικού χάρτη της πόλης, καθοδηγεί το άνοιγμα σε προτάσεις πρωτότυπες, διακαλλιτεχνικές και συμπεριληπτικές, με στόχο πάντοτε την όσο μεγαλύτερη αντιπροσώπευση των δημιουργικών «φωνών» και την άμεση επαφή τους με το ευρύ κοινό.

Βασικός άξονας όλων των παραστάσεων είναι η μνήμη:
• με τη μορφή καθημερινών ιστοριών (The Bedroom), αξιόλογων αναμνήσεων (100), αλλά και εστίασης του φακού σε κρίσιμες επιλογές της δημόσιας ζωής (Γιατί φύγαμε) ή σε άγριες πλευρές της ιδιωτικής (Τρώμε, παιδιά)
• με την αξιοποίησή της, που οδηγεί σε πραγμάτωση ονείρων (Πέτρες στις τσέπες του), επιχειρεί να καλύψει τα κενά (Sylvia), δίνει ουσία στη ζωή (1984) και αντιπαλεύει το θάνατο (To die, not to die)
• με την κινητοποίηση του σώματος, που δημιουργεί αρχετυπικές εικόνες (Μάσκες νυκτός) ή βοηθάει στην ανεύρεση του εαυτού μας (Omiostasis)
• με τη σύγκρουσή της με το παρόν, καθώς εκπροσωπεί είτε την παιδική αθωότητα (Ο Μικρός Πρίγκιπας) είτε την εξωγήινη ρίζα (Κάτω από το δέρμα)
• με την απώλειά της, που θέτει το ζήτημα της ουσιαστικής ταυτότητάς μας (Ο άνθρωπος που πέρασε)
• με την καθοριστική συμβολή της στη γραφή της ιστορίας, μια και δίνει λόγο σε όσους δεν πρόλαβαν να μιλήσουν (Βελόνες πλεξίματος), απομυθοποιεί σύγχρονους μύθους (Γκρικ Σάμερ), φωτίζει τη βία της κοινωνικής δομής (Roberto Zucco), ζωντανεύει σημαντικές στιγμές μέσα από τη ζωή υπαρκτών προσώπων (Πάτι και Ρόμπερτ), αποκαλύπτει συλλογικές τραυματικές εμπειρίες (Λευκές πορείες), θεμελιώνει το καλλιτεχνικό μέλλον της πόλης (Ανοιχτό φόρουμ)
• τέλος, με τα ερωτήματα με τα οποία προσπαθεί να καλύψει τα κενά της (Χαστουκόψαρα), αλλά και με τον πόνο που την τροφοδοτεί διαρκώς (Σκουπίδια)

Ευχή της επιτροπής είναι η φετινή διοργάνωση να μείνει με θετικό πρόσημο στη μνήμη του κοινού.

Η Επιτροπή Θεάτρου

(Αμαλία Κοντογιάννη, Σωτήρης Ρουμελιώτης, Γιώργος Φράγκογλου, Φίλιππος Χάγερ, Χριστίνα Χατζηβασιλείου)

03 ΑΠΡ
02 ΙΟΥΝ

​​Διάλεξε ημερομηνία

ΜΑΡΤΙΟΣ 2024
  • ΔΕΥΤΕΡΑ
  • ΤΡΙΤΗ
  • ΤΕΤΑΡΤΗ
  • ΠΕΜΠΤΗ
  • ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ
  • ΣΑΒΒΑΤΟ
  • ΚΥΡΙΑΚΗ
  • 01
  • 02
  • 03
  • 04
  • 05
  • 06
  • 07
  • 08
  • 09
  • 10
  • 11
  • 12
  • 13
  • 14
  • 15
  • 16
  • 17
  • 18
  • 19
  • 20
  • 21
  • 22
  • 23
  • 24
  • 25
  • 26
  • 27
  • 28
  • 29
  • 30
  • 31